风月推荐 |《殇》,用生命演奏的经典!

演奏者简介:

 杰奎琳·杜普蕾是英格兰300年来最杰出的演奏家之一,她拥有最罕见的才华,揉合了精辟独到和完全本能的强烈直觉。她从小就展露出过人的天赋,这把和她身高一样的大提琴她用来却得心应手,她将踏进命中注定的世界。

匈牙利大提琴家史塔克有次乘车,听见广播里正播放大提琴曲,便问旁人是谁演奏的。旁人说是杜普蕾史塔克说:“像这样演奏,她肯定活不长久。”好厉害的史塔克,真是一语成谶啊!也许只有顶尖的艺术家才能理解自己顶尖同行的水准,史塔克听得出,杜普蕾是用生命在演奏,为了琴艺的完美,可以不惜一切。

杰奎琳·杜普雷(1945-1987),英藉大提琴家。她於一九四五年出生在英国一个充满音乐的家庭。当她四岁时,听到收音机里大提琴的声音,就要求要那样的乐器,从此展开了杜普蕾与大提琴之间的不解之缘。五岁时,她开始在Herbert Walenn’s 伦敦学校学琴。一九五六年,十一岁时,嬴得the Suggia Award,成为全英国最受瞩目的演奏家,当年的评审还包括了巴比罗里爵士。

 杜普雷作为二十世纪最为着名的大提琴家之一,也是史上几乎最出色的女大提琴家,演奏生命其实只有短短的十年,然而即使今天,她为EMI录制的《埃尔加大提琴协奏曲》依然是古典界最畅销的唱片之一。

杜普雷的前半生在鲜花与掌声中渡过,并与年轻的钢琴家兼指挥家丹尼·巴伦博伊姆共结连理的。 随后杜普雷巴伦博伊姆夫妻档四处巡演,而他们在音乐风格上的互补,让他们的合作受到了乐界的好评,然而杜普雷的后半生却只有痛苦与煎熬,所有荣誉光环都弃她而去,所剩下的不过是一朵迅速枯萎凋零的鲜花。多发性硬化症直到现在依然是一种无药可医的绝症,并且患者对自己的身体会逐渐丧失控制能力,从病变到去世,下场十分惨淡。

1987年10月19日,在与多发性硬化症这一怪病搏斗了十多年后,二十世纪最为着名的大提琴家之一,也是史上几乎最出色的女大提琴家杜普雷最终无法抵抗命运,在伦敦撒手人寰。42岁短暂的生命如同缤纷的烟花,惊艳而璀璨,最后星星点点落入寂寥的夜空

世事总是不尽如人意,上天给予杜普蕾最完美的音乐天赋,又只给她在舞台上十年的风光岁月,如彗星般的短暂。幸好她成熟得快,这十年间她所留下的音乐记录,所达成的音乐成就,已经足够令她不朽,所有跟他合作过的音乐大师都对她赞誉有加。杜普蕾的音乐有一种令人无法抗拒的魔力,充满内涵,而且还会激发出同台演出者的潜力。 

乐曲简介:

《殇》这首曲子的原名叫《光影》,表达的是看到日出日落朝夕交替,时光飞逝,岁月无情之后,那种无法留住岁月和青春年华的无奈和伤感。估计在演奏这首曲子的时候杜普雷已经病了,所以更名为《殇》,也许更契合她当时的情感。

 这首《殇》低沉回旋、孤寂、苍白、虚弱、呻吟,有着无尽的悲哀,很多电视电影里都选用过。 在零星清脆的竖琴伴奏下,大提琴如泣如诉。感伤的旋律令人唏噓,弥漫的哀怨、凄婉的倾诉,感觉人生有太多的无奈,太多的悲欢离合了。这正是大提琴的魅力所在,坚强而不息。就好像我们的灵魂选择了此生的道路一样,哪怕跪着也要走完。

视频内文字:

如果我死了,你会不会思念我
不会,我会陪你一起死
我站在世界的尽头
遥望这片紫色的花海
海风静静的呼啸而过
在我的耳畔,你正低吟浅唱
细诉你我写不出的结局
树荫下星光点点
映在胸间,化为今生的遗憾
你的声音像落蝶般寂寞
贝壳里传来海的哭泣
是谁守望着谁?
失去了这么久才明白
原来一直未曾拥有
那么任落叶淌光飘散
溢出这一片心海

本文由王奚选编

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