朱颜辞镜推荐 | 静坐,一种回归内在的生活方式

来源:开启高维智慧  2020年3月15日    侵删

提起静坐,有人也许会问:“静坐?不是出家人才有的功课吗?
受西方文化影响,我们常常会把“静坐”归为某类宗教性行为。
但对中国传统文化有些了解的人会知道:在古代,每位文人都会让生活保持一定程度的“内向性”。
他们每天都会静坐、默想、内观,甚而每隔一段时间还会“闭关”。
这种将注意力放在自己内在的生活方式就像人累了需要睡觉一样,它是对生命规律的基本尊重和顺应。其实睡眠,就是一种无意识的静坐。

中国古人讲:每逢大事有静气
但这个品质对于今人来说似乎越发困难。一场突如其来的疫情,让整个社会都笼罩在了黑暗之中。
在这个时候,大多数人不是以冷静,稳定应对,反而是以恐慌,焦躁处理,频繁的刷新闻、转消息、看娱乐视频、身心无法得到安宁。
古人所说的静气,其实是来源于日常生活中对静坐的长久练习而生成的
静坐会生出一种定力,能在遇事时临危不乱,不让外界对自身产生困扰。
也会生出一种生命的智慧,能隔离于外在境遇,在更深的生命层次里探索真相。
在很长一段时间,我们一味学习与强调西方的心理治疗与精神分析。
却忘却了我们一直传承的这种“内向性”生活模式,也忘却了如何去静坐,如何去内观,如何去默想。甚而对静坐有一种误解。

静坐,是古人延续了许久的日常事。
中国传统文化里,儒释道都很重视静坐,儒家以端坐一词来称静坐
自春秋战国时期起,古人就有早起端坐澄心的习惯,后来被儒家学子一直继承下去。
朱熹主张:半日静坐,半日读书。并说:“如此三年,无有不进者,尝验之一两月便不同,学者不做此功夫,虚过一生殊可惜。”

静坐于古人,尤其是读书人而言,是日常里再自然不过的一部分。
“半日静坐,半日读书”是他们的一种生活方式,他们看重通过静坐,能够生出的定力与智慧
苏轼说:无事此静坐,一日似两日。若活七十年,便是百四十。宋代的谢良佐向老师程颢请教如何做到知行合一?
程颢便仅回答他:且静坐

很喜欢朱老夫子对静坐的一个比喻,他说静坐其实是给自己的心,一个着落处。
就像人远行在外,知道世界上有一方角落,是自己可以安顿的家,便觉得踏实。而我们的心,也需要这样的所在。
现代人,提起静坐,多会避而远之,以迷信、宗教、没时间、闲人才会做的等等名头安插在静坐之上
这些,其实都是我们对静坐的误解。只有将误解解开,才会真正触碰到静坐的力量,认知到它的好处。

初学静坐时,一位老师曾对我说:我们的世界已经足够大了对吗?
但当你学习静坐,打开了内在世界的大门时,你会发现,我们现实生活中身居的世界不过只有起居室里的柜子那样大。
透过静坐,你会走出柜子,看到广阔的世界,发现生命里真正的宝藏
茫茫的宇宙与时空里,其实一直有许许多多的人,都在静坐中,收获了来自内在世界的宝藏。

南宋爱国诗人陆游日常喜爱静坐,年近九十岁仍文思泉涌,不仅留下了大量的爱国诗词,还记下了自己修习静坐的心得。
他在《戏遣老怀》诗中写道:“已迫九龄身愈健,熟视万卷眼犹明。
唐代大诗人白居易,浮沉宦海几十年,晚年生性淡泊,常常静坐修身,年过七十岁仍耳聪目明。
从他的《静坐》诗中,我们可以领悟到他静坐的要领、静坐的感受和静坐的效果:
“负暄闭目坐,和气生肌肤。初饮似醇醪,又为蛰者苏。外融百骸畅,中适一念无。旷然忘所在,心与虚空俱。”

苏轼,一生在宦海中浮沉,仍能保持旷达乐观的积极心态,享年近古稀。
他每天天刚亮,就会立即起身,盘腿而坐。他常说:“无事此静坐,一日似两日”。
曾国藩,静坐养性是他的“修法十二课”之一
每天不限什么时间,都要拿出一定时间来静坐养生,体悟隐现的仁义之心,正襟危坐,凝然镇定,如同宝鼎一般沉稳。

大卫·林奇,美国著名的导演。他每天清晨醒来,都会先静坐。静坐这件事情,已经在他的人生里持续了四十六年。
他说:静坐就像充电,能量不是从外面世界来的,而是从自己身体里面来的
每个人身上都有这么一个地方,那里有源源不绝的智慧、创造力、快乐、爱、能量和平静;
静坐不是自了之事,虽说你潜入内在,体验自我,但并非将自己封闭于世界之外,你在增加自己的力量,于是当你回到外在世界时,便能发挥更大的作用。

静坐,是乔布斯每日必行的一件事,贯彻终身。静坐,对乔布斯来说,更多的是直觉的学习,感知的学习
有记者曾经问乔布斯,苹果是怎样通过市场调研做出非凡的产品的呢?
乔布斯回答,苹果不做市场调研,只是依照直觉做取舍,那个对的产品,就在那里。这就是直觉的力量。大多数静坐的人,都会谈及到静坐会产生准确的直觉。

静坐,有着极多的好处。当内心纷飞的思绪止息后,你会顺其自然的,看到生命的奇迹。
意识到一切的境遇,不过是唯心所造,而我们唯一需要掌握的,便是对自己内在世界的觉知。
明代的陆树声曾记录过自己的感受:暑中尝静坐,澄心闭目作水观,久之觉肌发洒洒,几格间似有爽气
须臾触事前境,顿失故知,一切境唯心造,真不妄语。

静坐,其实很简单,它对外界条件要求极少,却有着无法想像的神奇。
明代高攀龙所著《静坐说》:“静坐之法,不用一毫安排,只平平常常,默然静去,此平常二字,不可容易看过。

无需师父,无需双盘,无需深呼吸,无需念经念咒,你只需找个最舒服的姿势坐下来,真正的、静静的,坐下来,坐上一段时间。
这时候,你会发现自己的念头如狂蜂般飞舞,越是刚开始学习静坐的人,越是如此。
可是没关系,不用非要跟自己作对,非要让自己瞬间无念,让那念头飞舞,你只需观照自己最自然的呼吸,观照着它,静静坐着,就好!

当你越来越允许的时候,你会发现:念头自然减少,整个存在的空间会越来越大,
会感觉到自己边界的消融,就像一滴水和大海重新融合,沉入到海底永恒的宁静中,只剩下呼吸在流动。
它很简单,没有条条框框,但最关键的是,每天都做。如果能持续,便是了不起的成就。

我很喜欢电影《无问西东》里的一幕:一间茅草屋里,学子们正专心致志的学习。
但外面雨声渐大,教授拔高了声音还无法使学生们听清。
于是,他干脆在黑板上写下了“静坐听雨”四字,和学生一起正襟危坐,细听雨声
并笑称这是“风声雨声读书声,声声入耳”

静坐,剥离开附着包裹其上的种种文化蕴涵、宗教意味后,它的本质,是帮助我们,将心从纷扰洪流中,收摄回来。
最终因智慧的洞见,而带来生命品质的提升,以及遇见光明澄澈的自己。
静坐,是当下这个时段,应被寻回的一种“内向性”的生活方式。
愿你无事时,静坐。遇事时,静定。

乌兰|母爱的眷恋

文/摄影:烏蘭

但丁说“界上有一种最美丽的声音,那便是母亲的呼唤。” 是啊,母亲的呼唤,蕴藏着千言万语,她就像甘露,浇灌我的心田,培育我茁壮成长。今天是母亲节,我仿佛听到了母亲的呼唤。 —题记

母亲节起源于西方。我想,这个节日能在中国流传,是人类敬仰母亲所具有的共性吧。每逢母亲节,我的心就微凉和疼。特别是看到别人和母亲在一起欢乐的场面,让我即羡慕又凄惶。因为我已失去了至爱宝贝,母亲也早已远离,这样的幸福再也没有了。

尽管这样,我还是想说说对于母爱的解读。因为我曾为人母,给予过孩儿爱,也得到过自己母亲的爱。这些都值得我用一生的时间去体会和铭记。

每当想起母亲,泪水滴落,冰凉了心尖。我多想回到儿时,母亲的怀抱,再吃一碗母亲煮的面,再听听她的唠叨。从小到大,母爱都把我环绕。下雨了,她给我递雨伞,刮风了,她给我掖被角。生病了,她心急如焚细心呵护。热了冷了,她时刻挂在心上。她为儿女操劳了一辈子,积劳成疾,过早的撒手人寰。

我还记的那个寒冷的冬季,风从北来,带着冰刀,呼啸着肆虐我的乱发,然后直刺我的心窝。正月十四,母亲的生命走到了尽头,她带着对儿女的眷恋和不舍永远的离开了尘世。从此,那个世界上最疼我的人走了。以至于好长一段时间,我的眼前总晃着母亲的身影,耳朵里总响着她的声音。

流年匆匆,蓦然回首,原来母亲一直在我的心里。无论时光淡去多少回忆,却始终淡不去母爱的味道。任我用千言万语,也难以表达这份沉甸甸的爱。母爱比天大,比海深,它最深沉,最无私,是人类最伟大的爱。当我有了孩子,对母爱才有了更深刻的理解。

孩儿是母亲的心头肉,动一动就钻心剜肉。我想起女儿生病的日子,心急如焚,一夜白了头。恨不能用命来换。病在孩子的身上,疼在母亲的心啊。天下有许多赞美母爱的词,但我觉得,母爱就是那个愿意为你付出生命的人。是担当和责任。无论你有多大困难,她总是依靠的屏障。她不索取,不求回报,是世界上最纯粹无私的爱。

写到这里,心,刺疼,泪,横流。有夜风吹过,花影婆娑,思念如潮水般涌来。想起母亲和女儿,我又心疼不已。窗外,淡淡的月光洒下宁静的细碎,辉映在我的头发上,留下一抹雾一样的清冷。今夜,我用所有的心绪堆砌着感怀的文字,纤柔指尖,寸寸荒凉,若母亲和女儿在身边,可会,怜惜我的思念?

2020.5.7

木兰推荐 | 中國最后一位女先生—叶嘉莹

来源: 诗词世界   2019-05-16     侵删

人活着有三个层次:
第一个层次:活着
解决生存和温饱,让家人幸福。
第二个层次:体面地活着
追求一定的“名权利”,让人生体面。
第三个层次:诗意地活着
一生都在做有价值的事,让生命变得有意义。
叶嘉莹先生活到了第三个层次。

在被娱乐明星长期占据、刷屏的热搜里,五月中旬时,曾出现这样一条新闻:
95岁叶嘉莹先生再捐1711万
实际上,一年前,她为支持古典文化研究,已捐赠1857万元。

叶嘉莹是谁?
大多数人都会觉得陌生。你或许不知道,这位看起来和蔼的老奶奶,有多厉害。

她是中国古典诗词研究专家,受聘于国内多所大学客座教授。作家蒋子龙坦言:现在谈诗词,世界上再无第二人能与叶嘉莹先生相比。她是“影响世界华人大奖”终身成就奖获得者,入选“改革开放40周年最具影响力的外国专家”;90岁生日时,温家宝亲自抄录她的诗为她贺寿,称赞她心灵纯洁、志向高尚,为传播中国文化作出重要贡献


温家宝手书祝寿诗

前年,这位老人还登上过《朗读者》的舞台,董卿亲切地称她为“先生”。

进入耄耋之年的叶嘉莹,即使已经白发苍苍,但那种由内而外的气质和溢于言表的才情却让她分外迷人。

这位95岁的老人,用了一生的时间,只做了一件事:将中国古诗词的美带给世人。

很多人尊称她为:中国最后一位“穿裙子的士”。

叶嘉莹先生和董卿在《朗读者》上

但在更多人的心中,她始终是优雅美丽的“叶先生”。

叶嘉莹的学生席慕蓉说:“叶先生讲课的时候,那个感发的力量,当她介绍李白的时候,李白就很骄傲地出来了;当她介绍杜甫老年的诗歌的时候,杜甫就真的老了。”

她更清晰记得叶嘉莹在讲辛弃疾时,给她的震动:“我记得那天叶先生穿着非常素淡的衣服,别了一朵蝴蝶兰,秀雅、端庄,就是老师平常的样子。可是很奇怪,老师一开始讲辛弃疾,我们所有在场的人都觉得有一种雄浑的气势逼人而来。好像就是辛弃疾的本尊来了,跟我们说他的蹉跎的一生。 ”

叶嘉莹(左)与学生席慕蓉

2016年3月,叶嘉莹在影响世界华人盛典上,荣获“影响世界华人终身成就奖”。颁奖词中这样写道:
从漂泊到归来,从传承到播种,有人说她是中国为数不多的穿裙子的“士”,她替未来传承古典诗词命脉,她为世界养护中华文明根系。千年传灯,日月成诗。
领奖台上的叶嘉莹,举手投足都是岁月沉淀的从容与淡然。她站在那里,就是对中国古典诗词最好的注解。

她说:“我有一个梦,我的梦是什么?我在等待,等待因为我的讲解而有一粒种子留在你的心里。多年之后,等着这一粒种子有一天会发芽,会长叶,会开花,会结果。”

将全部财产捐献,在叶老看来,不过是实现了她“书生报国成何计,难忘诗骚李杜魂”的一点愿望。

庄子说:“朴素而天下莫能与之争美。”
越朴素单纯的人,越有内在的芳香,不惧岁月,优雅老去。

“天以百凶成就一词人”,这是王国维的一句话,也是叶嘉莹一生的写照。

少年丧母,晚年丧女,中年丧失感情和婚姻,叶嘉莹的一生,是诗词的一生,更是不幸的一生。

但她说:“我的人生不幸,一生命运多舛,但从诗词里,我就能得到慰藉和力量,有了诗词,便有了一切。”

1924年,叶嘉莹出生在北平的一个书香世家,当时正值动乱年代,父亲因为工作原因南下,杳无音讯,失去了父亲的联系和经济来源,叶嘉莹和母亲相依为命,四处避难,吃酸臭的剩饭艰难度日。

17岁,一向康健的母亲猝然倒下,从此再也没有醒过来,叶嘉莹第一次感受到生命的无常,强忍着悲痛料理完母亲的后事,数十天闭门不出,写下《哭母诗八首》,字字泣血,句句锥心。

24岁,叶嘉莹跟随丈夫来到台湾,并产下大女儿,本以为会安稳度日,谁知不久丈夫就以“莫须有的罪名”被捕入狱。半年后,她和女儿也被囚禁起来。等到释放时,她的住所被抄了,也失去了中学教师的工作。母女俩只能寄宿在亲戚家里,白天喝米汤,晚上睡草席,还要面对着其他人的各种闲言碎语。被关押3年后,丈夫出狱,没有了工作,性情变得更加暴戾。更令人寒心的是第二个女儿出生时,丈夫瞥了一眼就冷漠地走了。

52岁,叶嘉莹一家迁往加拿大,一切坎坷似乎已经过去,然而上天却又给她开了一个玩笑。

好不容易将女儿培育成人,步入婚姻,就在叶嘉莹转机去看望新婚不久的大女儿,返程的飞机刚落地时,就收到了女儿和女婿因车祸双双罹难的噩耗。

年逾半百,痛失爱女,叶嘉莹悲痛昏厥。为祭奠女儿,她一口气写下了十首诗,每一句都是对女儿最透彻的思念。


叶嘉莹(右二)在长女婚礼上

叶嘉莹的大半生都在颠沛流离,至亲一个一个被夺走,她伤心悲痛却从来没有一蹶不振,每当拿起诗词时,她就有了力量和这个世界对抗。诗词存在于苦难,也承受着苦难。苦难之中,人终究还要有所持守,完成自己。

“命运把我放在哪里,我就落在哪里,就在哪里开花。”
一个人对内心信念的坚持,既能抵御风雨,也能让内心强大,世界以痛吻我,我却报之以诗。

书香世家的家庭没有让叶嘉莹的生活变得富有顺遂,但却带给了她最宝贵的财富——对诗词的热爱。

即使在最困难最痛苦的时候,叶嘉莹始终没有放弃对诗歌的学习。
1945年,21岁的叶嘉莹因为出色的才华,被聘为初中的国文教师,从此开始了长达70多年的教学生涯。

她说自己天生就是个教书的,只要往讲台上一站,诗词歌赋信手拈来,她便沉浸在诗词的世界里,忘却了所有烦恼。

因为课讲得太好了,叶嘉莹很快又被邀请到其他学校兼课,最多时同时教3个中学5个班的国文。为她的口吐莲花所倾倒的,不止是国人,西方汉学家来台湾看见她到处讲课,就邀请去美国讲学。

1966年,叶嘉莹赴美国讲学,先后任密西根大学、哈佛大学客座教授,因丈夫出狱后性情大变,也不愿留在台湾,于是叶嘉莹接受了加拿大一所大学聘请,和家人在温哥华定居下来,成为了不列颠哥伦比亚大学终身教授。

她上课时虽然英语文法不尽完美,发音也不完全正确,却仍深受学生欢迎,深深打动着异域年轻人的心。

在叶老的心中,中国的诗歌,真正的灵魂,始终在中国。
叶嘉莹还有一个更大的理想,那就是回国教书,将古代诗人们的心魂、志意传给下一代,为它奉献余生。
1974年,加拿大刚和中国建交,叶老就迫不及待的申请回国探亲,并且一口气写了2700字的长诗《祖国行》。

1977年,在阔别祖国三十年后,叶老重回祖国怀抱。在飞机上,望着北京长街的霓虹灯火,两行清泪倏然坠落。

先是在北大教书,后又受邀去了南开大学,除此之外,复旦大学,南京大学,湖北大学,四川大学,武汉大学等几十所大学都留下了叶嘉莹讲学的影子。

那时,教室,窗户上趴的都是人;阶梯教室,梯子上坐的都是人;连讲台旁边都是人,叶老要进去讲课都进不去。

叶嘉莹回到自己最心爱的讲台,即使白发微卷,神采飞扬的活力却令人着迷。一节课一小时讲下来,身体瘦弱的叶嘉莹先生侃侃而谈,没有间断,没有摇晃,宛若一颗苍劲的松柏。

有人说,叶先生站在那里,就是一首活生生的诗,纵不言语,她站在那里,也已十分美好。

曾经的不幸,在叶嘉莹先生的脸上没有留下半点痕迹,她始终都是风轻云淡,内心丰盈。优雅的人,不必有惊艳的容貌,言谈举止,是渊博的知识,和深厚的教养,举手投足间,皆是从容有度。

“漂亮”只是表面的赏心悦目,而优雅是源于内心的丰盈。

九十年多年的时光弹指而过,诗词是叶嘉莹先生一生不变的信仰。她一直把传播中国文化为己任,“如果到了那么一天,我希望我倒在讲台上。”

如今,95岁高龄的叶老又做出了令人敬佩的举动:将自己的毕生财产捐出以支持中华优秀传统文化的研究。

但谁也不会想到这个蜚声海内外的大师的生活简单到极致,一人独立生活很多年,经常一锅开水,青菜往里头一煮,蒸几个馒头,就是一顿。她说自己有诗词为伴,不需要人陪,直到十年前,身体抱恙才请了保姆,照顾日常起居饮食。

对于这些现实的物质,叶先生从来不在乎,也不计较。因为,在她内心有一个世界,完全被诗词充满,丰富而充盈,人生因此而获得完整和纯粹。正如她所言——

人生最重要的是保持自己的真心性,心灵的一片清净洁白。

王小波说:“一个人只拥有此生此世是不够的,他还应该拥有诗意的世界。”

所谓的诗意人生,不过只要一颗向往美好的心,心安茅屋稳,性定菜根香,大道至简,三千繁华,终归朴素。

曾经考古人员从汉朝坟墓里挖出了一颗莲子,经过培养,莲子竟也发芽开花。这件事让叶嘉莹深受触动,于是写下这首词:

每当有人询问叶嘉莹,中国的诗心是否消失,诗词是否灭亡,她便会用这首词去回复。她说:“我想在我离开世界以前,把即将失传的吟诵留给世界,留给那些真正的诗歌爱好者。”

年少时,我们大多喜欢热闹炫丽;然而越长大越发现,朴素才是一个人最好的样子。“淡极始知花更艳,花到无艳始称绝”,正如清水芙蓉,素雅而高贵,胜过万千姹紫嫣红。

经常有人问:“人这一生活着有什么意义?”

大概就是知道自己是谁,知道自己内心真正想要的什么,所以生活就删繁就简,砍掉外在多余的东西,去追求内心的自在和丰盈,这样的一生才有意义。

天高云淡推荐 | 大提琴曲 《遗忘》

《遗忘》皮亚佐拉在1984年创作的,专为意大利导演马尔科·贝洛奇奥的电影《亨利四世》所作。电影取材于意大利戏剧家路易吉·皮兰德娄在1921年创作的同名剧作。贝洛奇奥邀请皮亚佐拉为这部电影写曲子,于是在电影中的关键情节中多次出现了《遗忘》的旋律。1993年,皮亚佐拉去世之后的第二年,《遗忘》荣获格莱美“最佳器乐作曲奖”提名。

阿斯托尔·潘塔莱昂·皮亚佐拉(1921-1992),是阿根廷作曲家以及班多纽手风琴演奏家。他受过系统的古典音乐训练,创造性地融合传统古典音乐与爵士乐的作曲风格,将探戈音乐从通俗流行的舞蹈伴奏音乐提升为可以单独在舞台上展示的具有高度艺术性,并能表达深刻哲理的纯音乐形式,并由此创立了“新探戈音乐”乐派,成为阿根廷文化的代表人物之一。在阿根廷,皮亚佐拉被尊称为“探戈之父”是“阿根廷国宝”。

皮亚佐拉用班多钮手风琴演奏的《遗忘》把作品中忧伤、深沉以及怀旧的情感发挥到了极致,每一段旋律和每一个音符都给听众留下很大的想象空间,似乎是忧伤的、悲凄的,又是怀旧的、沉静的。

斯蒂潘·豪瑟,出生于克罗地亚的大提琴家。豪瑟出身音乐世家,中学毕业后就读于萨格勒布音乐学院,曾在英国,美国求学,并师从美国著名大提琴家伯纳德·格林豪斯(1916~2011)学习。

豪瑟演出生涯虽不算长,却已经在全球超过40个国家和地区进行过演出,包括威格摩尔音乐厅、皇家阿尔伯特音乐厅、阿姆斯特丹音乐厅、伦敦南岸艺术中心等一系列著名音乐厅。曾获得过近30项国内外比赛的大奖,并因其出色的音乐表现应邀先后在白金汉宫和圣詹姆斯宫的音乐会上为查尔斯王子演奏。

今日分享,由斯蒂潘·豪瑟演奏大提琴曲《遗忘》。

本文由王奚选编

无言 Ι 澳大利亚–梦寐以求的澳新之旅(下)

第四站:新西兰北岛风情

新西兰北岛位于澳大利亚东面,和澳大利亚隔海相望,说是隔海相望只是说说而已,隔着1000+公里的太平洋呢……面积11万+平方公里,只相当于朝鲜,南岛面积略大,总人口才470万+,主要集中在奥克兰。

经过3个多小时的飞行,于晚上11点多抵达奥克兰,当晚就在机场附近的酒店入住,隔天驱车前往著名的罗托鲁瓦市地热公园。这里散布着大小不等形状各异的天然地热喷泉,以及喷泉周边因不同矿物质残留地表而形成的五彩水池,地热永不间断地喷射,时大时小、时高时低,蒸气笼罩着整个山地,并充塞着各种植物的间隙,犹如人间仙境。

空气中弥漫着多种气体的混合气味,不知道长期吸入是否对人体有害?反正慕名前来的游客川流不息、乐此不疲,置身其中情不自禁的有点飘飘欲仙,身不由己地漫起了太空步。


新西兰是典型的农业和畜牧业国家,近年来开发了旅游业,中国游客占3/4,也因此吸引了很多华人来此就业。来此旅游免不了要感受一下田园牧场的风光,下午就来到了有趣的爱哥顿农场参观。由于农场地处一片丘陵地带,只能乘坐大型拖拉机牵引的观光车参观。各种鸟类、鸡、牛、马、羊驼等友好悠闲地相处着,或追逐嬉戏、或安然进食,或怡然散步,互不侵犯。母牛争先恐后地去挤奶,羊驼挨个被剪羊毛,好一派天然和谐的自然风光,在午后的原野上已经让人赏心悦目、心旷神怡了。

更有趣的是随车华人讲解员风趣的讲解,让全车人开怀大笑、前仰后合。如:为什么这里叫有机农场?因为这里有“鸡”;一剪梅的由来是什么?是以前在这里一次剪羊毛比赛中,一个选手一剪刀下去误杀了一只羊驼,所以叫“一剪没”;再者指着一片空地问游客,你看你看这是什么?全车人伸脖瞪眼看他手指的方向,然后他却说“什么也没有”。就在他一路不停的歪说和戏弄中愉快地度过了全程。

然后又顺道游览了这里面积最大的罗托鲁瓦湖和英国伊丽莎白式建筑特色的市政府花园
 观瞻了繁花似锦的“毛利皇宫”,最后拖着疲乏的身躯,进入了世界十大温泉——玻里尼西亚天然温泉,尽情舒展着愉悦的心情和缓解了旅途劳顿,行程安排的非常棒。

 这里是新西兰最早的土著人——毛利人发源地,感受了毛利人的风土人情后回到奥克兰,车子经过怀特玛塔海港大桥后,来到了海港北岸“美国帆船杯”比赛村码头,岸边停靠着各式各样、千姿百态的游艇和帆船,清澈的海水倒印着船影,由于不是比赛季,海边空旷如野、海水平静如镜,一切显得那么悠闲和慵懒,真愿意在这晒晒太阳、发呆看天。据说南岛自然风光还要迷人,但行程中没有。

第五站:一次惊心动魄的冲浪体验

离开了新西兰,来到了行程的最后一站布里斯班,这里是昆士兰州的州俯城市,只是机场在这必须路过而已,要游玩的是黄金海岸,它东临太平洋,75公里的弧形白沙海滩,形成了一个巨大的天然海湾,海水就这样肆无忌惮地灌向海滩,因此真是无风要起三尺浪,有风浪头百丈高,一点都不夸张。
我们下榻在海边最高大厦边上的酒店,到达的第一天是自由活动,酒店自带泳池,只有几个年纪较大的来此游玩戏水,同行的几位不是老人就是女人,所以就我独自去海里冲浪。

到了海边每根神经都像注入了兴奋剂,跑的、跳的、满地打滚的什么都有,中国女人大都和衣入海,一怕晒、二怕漏光 。

我迎着翻滚着白色泡沫的海浪直冲入海,并尽量往远处深入,在齐脖深的地方任凭海浪来回推搡和“催残”,也是生平第一次在这样高的浪涛里搏击,这样折腾了好一会觉得有点累了,就卷缩着身体漂浮在海上休息。不到5分钟就被冲入了离岸潮,这时虽然离海边还是原来的距离,但离岸潮会把海底的沙子冲走,已经再也够不着底了,在蹭底的时候一不小心呛了一口水,于是奋力向海边游。由于处在离岸潮里,无论怎样用力就是靠不了岸,后面又不停地有海浪冲来,不小心又呛了几口水。离岸边越来越远,这时既紧张惊慌又乏力,就在这生死攸关的时刻被一名冲浪的小伙子发现,他踩着冲浪板好不容易才冲到了我身边,我爬上了冲浪板被他带回了岸边,不然后果不堪设想,这次体验真是又刺激又惊险,终生难忘。

我总结了2大禁忌:1.不能去海水齐脖深的地方冲浪,最多只能到胸以下;2.不能漂浮在海面上随波逐流。希望能给看到此文的朋友一点警示。

网红动物园——可伦宾野生动物园
位于黄金海岸市的可伦宾野生动物园有1400多种受保护动物和鸟类,可能也是澳洲较有影响的动物园之一,对于外国游客来说,本没什么特别。但自从国母彭丽媛去抱了考拉拍照后,一下就名声大噪,红遍了中国和澳洲,每人都要花25澳币去抱一下合张影。

考拉是一种形似小熊猫的哺乳动物,母考拉像袋鼠一样胸前也有个皮袋,温顺、懒惰,没有攻击性,也没有太大的观赏性,每天要睡16小时以上,也因此得了个绰号“吃了睡”。也因大多数中国游客热衷于跟风,所以前来的人络绎不绝地排队等拍,其他较多的就是袋鼠。

 

晚上一行人又去座游轮游览富人区的海景房,这样的游轮坐的太多,我们没有同行单独去了海边闲逛。

就这样在兴奋和愉悦的氛围中,意犹未尽地结束了十几天的澳新之旅行程。